纪念戏圣康芷林------廖梓庚

大石

《邛崃经纬》文章

纪念戏圣康芷林

                               廖梓庚

              师承向岳挹馨香，剧苑清名天下扬。

              三庆功高成一派，八图艺湛世无双。

              德才兼备人称圣，天地同辉众法康。

              乐府遗风传后世，诗书媲美永呈祥。

康芷林，邛崃市固驿镇康石桥人，1870年农历2月22日生。幼年曾习中医，后改行学川戏，先拜旦角彭子元为师，后从何新田学小生。在初负盛名之时，又拜大邑戏状元岳春学艺，因得名师指点，技艺大进，擅长文武小生。尤以表演细腻，唱腔优美的文生见长，风靡一世。

                    

                    （一）

康芷林的川剧表演艺术，不但继承了老辈艺人的优秀传统，并且善于吸收其他剧种和同行之所长，加以丰富发展。因此，他的表演艺术独具一格，为当时许多艺人所不及。

他演出的《离燕衷》一剧，系当时“五老七贤”尹昌衡等人所作。其中有一段唱腔是“风一程，雨一程。处处都是愁人景，满目黄沙草不青，南来之雁孤飞影，好男儿不得烈马天山千里骋，蓝关凄楚，却知成个塞外流人”。在演出初，还听得见台下轻微的谈话声、嗑瓜子声、吸水烟的咕噜声，当“风一程……”一腔起唱间，台下鸦雀无声，不少观众还挺直腰杆，伸长了颈子，两眼死死盯着台上，唯恐漏一个字。有些抱着白铜烟袋的,装好了烟丝，吹燃了纸媒，正要伸嘴过瘾，这时也忘了吸烟，闭着双眼，摇头晃脑地过起“戏瘾”来，等到一腔过后，火已烧到了指头，虽感疼痛，也心满意足。挨到坐的观众，相互对视一笑，不住的点头。这一笑，一点头，正是无声胜有声，比起那狂喊乱叫的喝彩，不知要高出多少倍。康老一段唱腔，主要的功夫是用在“塞外流人”四个字上，唱得来苍凉悲壮，感情恰到好处。唱出了一个离乡背井，流落千里荒漠之外的人的凄凉心情。

康芷林演出的“评雪辨踪”，别具一格，确有独到之处。他自己也感到特别满意。有一天，他戏毕回家，行至一条小街，迎面过来一位老人，康芷林虽不认识他，但由于平时尊老爱幼养成的习惯，便主动至道旁让路，目送老人过去后，方才起步。那老人走过数步，像忽然想起什么似的，回过头来，叫了一声康芷林。康听到喊声，回过头来，走到老人面前，恭敬地抱拳一揖，口称：“长者有何见教？”那老人望了芷林一眼，然后认真地说：“康芷林，你那个‘吕蒙正’咋个那么一副丑相？”老人边比划边说，“你看你那副样儿——两手抱到肩膀，颈项一缩起，一副讨口子像。”康老演了这么多年的吕蒙正，居然有人如此评论，使他大吃一惊。老人正色地接着说：“这哪像一个有学识有抱负的秀才，倒像个十足的叫花子。要是这样一个人，日后又怎能金榜题名？刘翠屏还爱他的哪一门？寒窑还有啥子守头？”一席话，问得康芷林哑口无言。事后，康芷林对吕蒙正这个角色作了认真分析、反复推敲，并且，在大雪天一个人跑到野外去体验生活，在他再次演出时，有了很大改进。第二次遇见老人后，老人拍着康芷林的肩膀说：“这就有点像吕蒙正了。”这位姓林的老人，是前清一位廪生，他学识渊博，对诗词歌赋，十分在行，并精通声律。从此，康老经常登门求教。经过老人的指点，康演出中的不少唱词、念白，经过老人修改后，极富有诗意。

记得我外祖父彭天彩说，1928年2月，固驿镇春台会，康芷林同师父岳春回到家乡，同台演出“酒楼晒衣”，一扮陈商，一扮蒋兴，把这两个商人暗斗明不斗，心斗口不斗的心理，表演得活灵活现，真是几十年来没有看过的好戏啊！

                       （二）

在武功戏里，康芷林最初擅长翎子戏，把子功，在同行中名噪一时。但是，当时名武生李泰昌、胡丹文二人很不服气。在《芦花救险》一场戏中，三人同台演出，李胡二人总想寻康老之短，以逞自己之能，在演出时，他们二人超出剧情内容，在台上卖弄腿功，大踢“尖子”。台上三个武生，只有康芷林踢不起“尖子”，相形见绌。引起观众窃窃私语，议论纷纷。戏完退台后，康芷林师父何新田指着康芷林的额头责备似地说：“娃娃，你呀！你……”言辞简短，却语重心长。康芷林从此重视了腿功的锻炼。为了弥补这个缺点，他每天天不见亮，便到浴池内泡上一会功夫，使浑身筋骨松散，然后在池边搁腿压腰。日复一日，从不间断，一年多的时间过去了，他却练就了腿上的硬功夫。

《水漫金山寺》的戏上演后，康芷林扮演韦陀，群众议论纷纷，大家要看他葫芦里卖的什么药，李胡二生也不解其意。随着一阵紧密的锣鼓，身扮韦陀的康芷林，精神抖擞，气宇轩昂，好一副威武的扮像！但细心的观众，一眼看出了破绽，原来韦陀是生就的三只眼睛，今天韦陀额头却少了一只“慧眼”，一刹时台下喧哗起来。这时只听康芷林在法海面前叫了一声“领法旨”。然后走至台前，面向观众，挺身亮相，高叫一声，“睁开慧眼一观”，起脚飞腿，一个“尖子”踢过，不偏不倚，在额头正中突然出现一只金灿灿的“慧眼”，一时掌声雷动，群情激动，无不叫绝。从此，“开慧眼”，就成了川剧中的绝技之一。

“三变化身”是从重庆又新大剧院小生曹黑娃开始，逐步改进形成的。《归正楼》一剧，剧中武生背遮容，带上事先准备好的纸脸壳，然后一亮相，扯去纸壳子开唱，这是化身的初胚。后来曹黑娃改用草纸蒙在脸上涂上色彩，演出时，撒上一把“粉火”，用手一抹脸，抹去“纸脸谱”，现出原形，然后开板起唱，这是一个很大的改进。康芷林对曹的技巧进行认真研究，把纸剪成脸谱，涂上色彩，在脸上贴了三层，用绳结好头绪。演出时，利用舞台动作，用扇子一遮，不用“粉火”，一个动作一张脸，生动别致。“三变化身”从此成了川剧又一个绝技。以后又加以发挥，由三变化至五变化、九变化，甚至几十个变化。如《蒙面侠》一剧，就用了十多次变化，演出台上人物千变万化，男、女、老、少、美、丑、善、恶，应有尽有。后来在《飞云剑》、《金山寺》等剧中的变脸，都由此发展而来。不管七变八变，总称“三变化身”。由于康芷林敢于创新，功夫过硬，在川剧界永享盛名。

   

                     （三）

与康芷林齐名的小生萧楷成，年轻好胜，自视艺高，不愿与芷林同班，放出话来说：“一个老鸹守一个滩，一笼不藏二虎。”后经人劝说，萧才加入了三庆会。康芷林为了争取萧共同办好三庆会，在演出时，主动给萧当配角。如《双洞房》一戏，萧演韩文玉，康当配角演罗文孝。《渔夫辞剑》一戏，萧演伍子胥，康配演渔丈人，小丑戏《醉隶》，萧演皂隶，康配演小生，《破峡寨》一戏，萧演白靠生，康配演黄靠生。康与萧同台演出，甘当配角，使萧深受感动。康病逝后，萧楷成接任三庆会会长，直到解放，凡二十年，尽心尽力，不能不说是受了康芷林的影响所致。萧的弟子王成康说：“师父希望我能继承康派技艺，在自己和康芷林中各取一字，将我更名为‘王成康’，将三庆会镇班之宝《八阵图》悉心传授，这在当时是无上的荣耀啊！”

康芷林常说：“宁肯让人说我瘟，不愿让人说我丑。”他对待演戏的认真严肃的态度，是值得受人尊敬的。有一次萧演《吊翠》。戏毕后，康对萧认真地说：“楷成，生旦同场的戏很多，在演调情方面，只能点缀一下，不能表演过火。如做尽道绝，那是要损阴德的哟。”萧听后心领神会。原来，那时台下看戏的人当中，不乏遗老遗少、阔小姐、姨太太之辈，这些人平时吃饱喝足，精神空虚，经常主动和一些唱生角的打情骂俏，干出一些见不得人的勾当来。事后有些演员弄得来身败名裂，有的甚至糊里湖涂地丢了性命。以后萧在演出调情戏时，做了很大改进，掌控得很有分寸。后来调情戏戏而不淫，淫词多的戏不演，成为三庆会的优良传统。

康芷林一生，演过几百个戏，从不演出那些诲淫诲盗的戏。有个笔名叫“红甘蔗”的艺人，常和康老开玩笑，他说：“有人说康芷林是文武小生，你文不能‘打令牌’，武不能‘打红台’，你是狗屎做钢鞭，闻（文）也闻不得，舞（武）也舞不得。”康微笑着说：“我康芷林不是那样的人，我就不唱那样的戏。”

                        （四）

大师之路，以德为先。康芷林提倡三德：口德，不讲污秽言语；品德，尊师爱徒，主角与配角一律平等；戏德，演出严肃认真，不要噱头。萧演调情戏《吊翠》有些过火，康劝他点到为止。他义正辞严地斥责一个艺人，利用小恩小惠侮辱科生，并坐公堂，使这个艺人，在大众面前，低头认错，叩头盟誓，永不再犯。康芷林还为一个江湖艺人站台，当那老艺人出演《八阵图》时，他穿“鬼兵”，戏毕后，老艺人热泪盈眶，声音颤抖地说：“康师父，你救了我们一班子大小数十口，不愧是位‘圣人’。”

大师之路，以艺为尊。康芷林嗓音清亮，吐字清楚，行腔委婉，韵味隽永，演剧特别讲究情理，以刻画人物性格见长。在《评雪辩踪》一戏中，他饰演的吕蒙正，从人物的内心出发，着重刻画其冷、窘、酸的形态，博得“活蒙正”的美誉。

大师之路，以情操为重。康芷林富有书卷气，每每上台一亮相，翎子鲜亮，腰挺眉扬，掌声四起。他常感知识不足，经常向尹昌衡、赵熙、林山腴、刘咸荣等请教，上演他们的剧本，并与画家张大千，书法家柴屝等交往，他甚至把《聊斋志异》读得滚瓜烂熟，以陶冶情操。

民国伊始，以三庆会为代表的戏班，首次把四川戏曲五种腔调，昆、高、胡、弹、灯，汇于一炉，川剧趋于定型。在辛亥革命的进步思想影响下，1918年，悦来茶园建立后，乃由杨素兰、康芷林、唐广体等人发起，联合“大洪”、“长乐”、“苏玉”、“升平堂”、“乐和”、“翠红”等戏班，组成三庆会。成立之初，推选川剧名旦杨素兰为会长，康芷林为副会长，杨逝世后，康继任会长，康芷林为首的“川西派”艺人，倡议建立不受班主剥削支配，由艺人自己经营戏班子，首创固定的分账制。不论名演员、龙套、或场面音乐人员，一律按成分账。逢演出淡季，名演员自动减薪，以保证下四角（龙套、马衣、彩女、朝臣）的最低生活，由于康芷林树立了川剧的正宗，彼此间是兄弟姐妹，应该风雨同舟，肝胆相照，互相取长补短，真诚相待。同时，因为康芷林一生为人正直，品德高尚，尊老爱幼，嫉恶如仇。正是这些高贵品质，使得川剧发扬光大起来，也使他在川剧界得到了很高的评价，给他以“康圣人”的美誉。

                      （五）

重庆有三家大剧院，“悦合”、“又新”、“章华”，都有军政大员作后台，康芷林率领的三庆会全班人马，于1929年冬，到重庆“悦合”剧院演出，演员有萧楷成、贾培之、唐广体、周慕莲、周明超、白玉琼、筱琼芳、杨云凤、黄佩莲、陈碧秀等人。

1930年正月初一日，三庆会正式演出。“悦合”剧院，也在当天改名“鼎新模范舞台”，每天早晚两场，场场客满。连续三月，经久不衰。而“三变化身”、“八阵图”，又是最叫座的剧目。群众纷纷要求续演。经过协商，又续订三个月的合同。

那年，康芷林正好六十高龄，山城炎热非常，连场演出，热气攻心，已积劳成疾，出现病灶。对硬功戏已感体力不济，不得不间断演出。这时“又新”、“章华”两家剧院，一看“鼎新”没挂康的牌，便挂出张德成、曹黑娃等名角的牌来拉拢观众，立时奏效。而“鼎新”就只能卖出六七成痤。“鼎新”老板冯石竹亲自出马，前往康芷林住处，一则慰劳，一则逼戏。

《八阵图》乃川剧武生重头戏，做工高难复杂，摆翎子，踢尖子、丢卡子、甩水发、变脸等动作，均是绝招。康芷林在戏中能动双雉尾作各种变化，俗称“二十四个凤点头”，耍翎、飞冠、甩发、令人叫绝。在表演怒发冲冠这一情节时，只见他将花枪往身后一抛，一个倒踢腿把枪踢了回来，伸手接住，头向后一甩，抛去金冠，水发直立头顶，一个亮相，一声“擒不着刘备不回东吴”的拖腔，字正腔圆，余音绕梁，功夫不减当年，台下的掌声，以久不息。

但康芷林毕竟老矣，强撑上台，劳累过度，下到后台，当场吐血，卧床不起，不久逝世。

一代“戏圣”累死舞台，哀恸全川。康芷林灵柩返回成都那天，重庆万人空巷，鼓乐喧天，鞭炮齐鸣，鲜花簇拥，挽联百副，送葬队伍蜿蜒几里，场面极为壮观。最具代表意义的是当时任省参议长的蒲殿俊送的一副对联：“功盖三庆会，名成八阵图。”灵柩运回成都后，安葬在东门外三瓦窑附近的高板桥。

成都文人有挽康芷林竹枝词。词曰：

欲借登台大出头，须娴檀板与歌喉。芷林有句滑稽语，再不上班人会流。

他人境作已身当，离合悲欢各擅场。优孟衣冠纪孙叔，形容足动楚襄王。

驱出心肝曲尽情，俳优不道亦先生。频年绝唱知多少，八阵何曾足圣名。

圣名要是有攸分，七十二行在冠群。欲效芷林红一世，只愁功业不精勤。

今年是戏圣康芷林诞辰145周年，特作此文以纪念之，以表我辈敬仰之情。